谢谢 阿布 开放混音版.

先来贡献一篇文章. 如何做 Remix .

如何做 Remix

混音的概念,我们所知道要早的多得多. 最早发源于 上世纪60年代晚期的牙买加. Lee "Scratch" Perry 和 King Tubby 等制作人开始发布一些混音的版本放在45转唱片的背面. 这些音乐通常通过增加一些效果(如混响,延迟,飘忽等), 并且增加一些切割和重新编排的独立部分变得和原始的音乐相差很大.

在Remix 的版本中,可以通过改变一些部分的内容,变调,增加其他元素等方法来改变音乐的风格,感觉,甚至情绪. 虽然这些Remixer拥有一些原始素材,但他不将此举为己有,你可以自由的使用这些素材,来构建你的混音.

下面介绍一下混音的步骤:

1. 选择合适的音轨。这一点非常重要. 因为这是一个衍生的艺术形式 (你不可能去混音一些不存在的音乐) 你至少需要一个完整的原始音乐的缩混版本 (可以直接从CD中拿). 如果你能从创作者那里搞到分轨的音频（尤其对于人声来说），那会让你的Remix 好很多，而且简单的多。
2. 你最好先明确你究竟想如何修改这些音轨。 可以是简单的增加一些节奏来改变音乐的感觉，或者完全重建。考虑好哪些部分是你最新欢的，那些你希望保持原样，那些你打算改变。这是一个非常重要的步骤，因为这一步决定了你整个项目的工作流程。
3. 分解音轨。把其中你需要的素材取出来，大部分是切片和微调的工作。你可以从过一些音频软件来完成这个步骤，尤其是在切割Loops循环的时候。（文章最后会提供一些建议和链接）.
4. 实验！ 在你的数字音频工作站/音频软件编辑器里尝试各种可能的效果，听听看各部分的效果! 有很多效果可供选择.. 例如： 延迟，声相，和声，飘忽(flanger), 过滤器和其他均衡，混响，回音，放大调制，环调制，频率调制，时间拉伸，变调或修正，语音编码等等。
5. 重建 (remix)。 首先在您的软件里面设置好BPM（每分钟的鼓点）和节拍（流行乐中通常是4/4拍) 。 然后，导入你的loops 素材。导入完成并修正好时间以后。你应该可以在几乎不损失音质前提下，选择任何你喜欢的节奏（注意，如果你在使用Ableton Live, 选择一个适合你采样类型的时间修正方式。Beat 模式对于鼓来说是可以的，但是对于人生来说可能不太合适。 Texture 模式对于大不部分采样可能都适用，但是可能会对采样的音调有细微的影响。Tone一边都适用。) 现在你可以开始重建你的音轨了.一个简单安全的方法是沿用原始作品的的格式(引入，主题，和声，主题，桥衔接，和声） ，当然你也可以把它完全修改为你自己的版本。你可以让一部分主题的人声和和声重叠，也可以选择一段主题的人声，切割成独立部分，然后反向叠加，还可以重新声音，或者引入一些完全不同的元素。玩的开心，风格要实验一些。
6. 将你的作品导出 (母带处理). 当你的Remix 已经完整，你觉得它还不错，那么你应该将它导出。全部保存，或者导出为 Wave 或者 Aiff 格式（不要直接压缩为MP3。 用音频编辑软件载入，将其标准化为99%. 以保证你的音乐的最高点可以达到最大的音量。
7. 发布你的 Remix. 用Lame或者其他你喜欢的Mp3编码器将其转换为mp3 ,然后把它发布出去! (比如说我们的CRC )

顶啦，很好的入门文章，谢谢Bob。 希望以后能够分享写专业经验啊。

嘿嘿，客气客气。

希望多和大家交流

哈哈 可以放到杂志里去伐？

个人觉得在开篇再加段个人觉得一个DJ应有的观念；                                                      1  接受任何音乐，尊重任何音乐。                                                                              2  拥有一颗开放的心灵，用各种方式打开你自己。                                                          3  与音乐融为一体，在音乐中解放自己，                                                                      4  随时推动舞曲文化，传播新的音乐概念。                                                                   5  与人群共舞，与青春共舞。

初来乍到刚十分钟，多包涵。

Totally Agree with You. :)

Welcome